Contemporary Art Magazine
Autorizzazione Tribunale di Roma
n.630/99 del 24 Dicembre 1999

<20 15×15/20×20 | Edizione 2025

L’edizione 2025 presenta un gruppo eccezionale di 17 artisti: ANNALÙ, Paolo CAMPA, Gianluca CORONA, Claudio FILIPPINI, Luca GASTALDO, Ana KAPOR, Lara MARTINATO, Raffaele MINOTTO, Nicola NANNINI, Lorenzo e Simona PERRONE, Tom PORTA, Erik ROUX-FONTAINE, Brian Keith STEPHENS, Pierantonio TANZOLA, Giorgio TONELLI, Alessio VACCARI e Marika VICARI.

Questi talentuosi artisti, italiani e intrnazionali, hanno accolto con entusiasmo la sfida di esprimere la propria visione artistica, senza vincoli di tema o di tecnica, in dimensioni inaspettate e particolari, ovvero 15×15 e 20×20 cm. Le opere, allestite come un’unica lineare sinfonia, sono un’esplosione di creatività e passione.

Lo sguardo è rapito dinanzi alle opere di Annalù, artista di fama internazionale, che incanta con piccoli alberi in vetroresina mossi da una brezza invisibile. Il tema classico della natura morta è invece rivisitato in chiave contemporanea da Paolo Campa, che si dedica a catturare la bellezza e la fragilità dei fiori di montagna, e da Gianluca Corona, il cui pennello ci restituisce piccoli frutti pulsanti di vita. Claudio Filippini racconta invece l’America più pop, quella delle vetrine newyorkesi e delle insegne colorate, mentre le pennellate blu di Luca Gastaldo, artista varesino, evocano introspezione e spiritualità. Sono vedute magiche, ancestrali e metafisiche quelle che Ana Kapor, artista originaria di Belgrado, dipinge in piccolo formato. Sono luoghi possibili ma non reali, spazi pervasi dalla quiete di una pittura classica e contemporanea allo stesso tempo. L’occhio è poi inevitabilmente attirato dall’oro delle opere di Lara Martinato, dipinti nei quali esplora il misticismo di figure simboliche che attraverso il suo pennello si ergono a icone immortali. L’arte di Alessio Vaccari parte invece da un’accurata osservazione della realtà. I suoi dipinti sono frutto di un’indagine profonda della luce e dello spazio, con un’attenzione particolare agli oggetti che lo abitano.
La pittura di Raffaele Minotto ci prende per mano e ci conduce in un percorso che si snoda tra salotti e sale da pranzo di altri tempi mentre i tramonti di Nicola Nannini cullano la mente e pacificano l’anima. Gli artisti milanesi Lorenzo e Simona Perrone, già protagonisti ad aprile da PUNTO SULL’ARTE con la mostra “Di Bianco e di Essenza”, catturano l’anima con i loro LibriBianchi densi di significato. Tom Porta, fedele alla sua pennellata rapida, utilizza la pittura per esplorare la storia del ‘900 presentando nuovi ed accattivanti soggetti. Sospesi tra il sogno e la realtà, in cieli dorati e surreali, i soggetti dell’artista francese Eric Roux-Fontaine sembrano frame di mondi magici e lontani. Gli animali tornano protagonisti nelle vibranti opere di Brian Keith Stephens, mentre Pierantonio Tanzola indaga l’animo umano con un linguaggio pittorico unico.
Il tema del paesaggio ritorna nei dipinti di Giorgio Tonelli, che ci restituisce lucide ed equilibrate visioni urbane, e di Marika Vicari che, con inaspettati tocchi di colore, ci parla della bellezza e complessità della natura.

Alcuni degli saranno presenti al Vernissage aperto al pubblico che si terrà GIOVEDÌ 12 GIUGNO dalle 17 alle 20 nella sede principale di Viale Sant’Antonio 59/61 a Varese. La mostra resterà visibile fino al 2 Agosto 2025.

Galleria PUNTO SULL'ARTE

Fondata a Varese nel 2011 da Sofia Macchi, la galleria PUNTO SULL'ARTE in pochi anni è diventata punto di riferimento centrale per i collezionisti. La sua eccellenza è stata premiata da riconoscimenti importanti: nel 2013 è già membro dell’Associazione Nazionale Gallerie D’Arte Moderna e Contemporanea, mentre nel gennaio del 2016 esordisce ad Artefiera Bologna. La filosofia di PUNTO SULL’ARTE è quella di sostenere pittori e scultori italiani e internazionali di impostazione tradizionale, ma dalla sensibilità contemporanea, accomunati sempre dall’altissima qualità, che per la galleria è imprescindibile. È con questo criterio che Sofia Macchi ha scelto di promuovere artisti come Matteo Massagrande, Alex Pinna o Annalù, dalla poetica profondamente italiana e oggi di rilevanza internazionale. Proprio l’anima internazionale della galleria è una delle chiavi del suo successo. La curiosità nei confronti di ciò che si muove nel mondo è di stimolo, infatti, per proficui rapporti di collaborazione con gallerie nazionali ed estere (dal Nord Europa agli Stati Uniti) alla ricerca delle voci più nuove e interessanti. Come nel caso di Federico Infante, giovane artista cileno molto apprezzato a New York e approdato alla galleria varesina per il suo debutto in Europa. Fondamentale per i rapporti con artisti, operatori e collezionisti italiani e stranieri è l’assidua partecipazione della galleria alle principali fiere di settore, dalla già citata Artefiera, a Bologna, ad ArtVerona fino alla partecipazione ad alcune fiere all’estero. Situato in una palazzina Liberty non lontana dal centro della città, lo spazio di 300 m2 della galleria è distribuito su due piani. Le sale espositive a livello strada sono abitualmente adibite alle mostre in corso, mentre al piano superiore, con un allestimento attentamente studiato e in continua trasformazione, sono esposti in una collettiva permanente tutti gli artisti della galleria.


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1 Marzo 2024

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